Poemas de Leopoldo Minaya: LA HORA LLENA

Portada segunda edición (2007)

Edición 2007

La hora llena
(poemas de amor, pasión, locura, redención y muerte)

LEOPOLDO MINAYA

Aviso 2: La presente edición ha sido revisada personalmente por el

autor, que la establece como versión original, legítima, auténtica y definitiva, y

debe preferirse ante toda otra publicación electrónica o impresa de cualquier

fecha anterior al 1 de julio de 2020, y aun posterior a tal fecha. Se

recomienda a lectores, estudiosos, críticos y antólogos utilizar

las funciones «copiar» y «pegar» para conservar la integridad morfológica,

sintáctica y ortográfica de la obra en su uso o divulgación eventual para fines

culturales y/o educativos.

Crédito portada: Pietà (escultura), Miguel Ángel Buonarroti, 1498-1499
Príncipe Editorial

ESTUDIO PRELIMINAR

EL SIMBOLISMO TRASCENDENTE EN LA POESÍA DE

LEOPOLDO MINAYA

«Un corderillo solo

y herido entre los bosques…»

(Leopoldo Minaya)

Leopoldo Minaya es una de las voces más genuinas de la poesía dominicana contemporánea. Autor de hermosos poemarios y diversos textos de narrativa infantil y teatro, ha incursionado en la lírica con una energía emotiva, espiritual y dramática, que hace de la palabra una llama de amor y de la vida una fuente de hermosura, verdad y trascendencia.

Cuanto los antiguos griegos reflexionaron sobre la poesía, que llamaron poiesis, ´creación´, sabían que estaban hablando del fenómeno productivo que, mediante el concurso de la palabra, gestaba una forma alternativa de la realidad, canalizada en sentimientos estéticos con su verdad y su belleza dentro.

Se trata de una realidad verbal que funda un decir con un sentido hermoso y trascendente. El hacedor de versos sabe testimoniar, en forma lírica y simbólica, lo que en la vida sucede, revelando lo que ha impactado su sensibilidad o su conciencia y, en tal virtud, puede recrear, con el lenguaje de las imágenes y la connotación de los símbolos, lo que mana de su corazón, dando cuenta de las verdades poéticas que su intuición atrapa. Igualmente puede reproducir la dimensión interna y mística de lo viviente, expresada con el fulgor de la belleza en su faceta hermosa y amable del Mundo.

Al fijar mi atención en la obra literaria de Leopoldo Minaya, aprecio un trabajo creador con una calidad poética representativa de la literatura dominicana contemporánea, por la belleza de su forma y la hondura de su contenido.

Leopoldo Minaya llamó la atención con la publicación de sus primeros poemas en los cuales pudimos apreciar la gestación de una voz poética fresca y remozante. [i] El presente estudio sobre su creación poética está centrado en La hora llena, editado en 2007 en los Estados Unidos de América, donde actualmente reside el poeta.

La poesía genuina constituye la expresión de una visión lírica y estética de lo viviente. La visión poética se distingue tanto de la visión científica, fundada en la certeza de una percepción objetiva de lo real, como de la visión filosófica, basada en la reflexión sobre la esencia de las cosas. La visión poética finca la certeza de su enunciado en una intuición estética nutrida en lo real.

Desde luego, no siempre la expresión poética cuenta con la calidad que postula el fenómeno lirico. Suele ser trivial la poesía que describe la percepción de las cosas. La buena poesía recrea la emoción y la verdad que la belleza produce en la sensibilidad. Y la poesía superior expresa el encanto, el valor y el sentido simbólico y trascendente que la belleza y el misterio despiertan en la conciencia. Esta última es la creación de los grandes poetas que intuyen verdades profundas expresadas con la emoción de lo viviente y la hondura de lo sublime.

En sus poemas, Leopoldo Minaya[ii] potencia su caudalosa voz poética con el denso aliento creador y el entusiasmo fecundo bajo la onda de espiritualidad y el acento emocional que la nostalgia de sus versos concita. En su soneto Persistencia de la lluvia, el poeta ausculta, bajo la frescura del agua, el sentido profundo que su sensibilidad intuye y recrea:

Llueve. Llueve. Lo gris. La transparencia.
Las casas amorradas. Los cristales
empañados. El frío en los metales.
El recuerdo del vicio y la apetencia.

Llueve. Llueve. Golpea con insistencia
la gota en el tejado. Son rivales
acérrimos. Son manos y atabales
disputándose cetro y preeminencia.

Otro ruido no llega. Otro sonido
diferente del sordo de la lluvia
no se acerca ni cuelga del oído.

Solo la lluvia hurgando la vivencia...
Y un rum-rum interior. Solo la lluvia
horadando mi techo y mi conciencia.

Leopoldo Minaya es un poeta abierto al doble influjo de la tradición clásica y moderna de la literatura. Su creación lírica revela la huella de los poetas de nuestra lengua y de los creadores trascendentes de la literatura universal. La poesía moderna, a veces complicada y oscura, otras veces profunda y simbólica, perfila con inusitado aliento las gemas interiores de la imaginación lírica de un creador, que en el caso de Leopoldo Minaya, manifiesta lo que enaltece la condición humana. La creación poética de Leopoldo Minaya, consustanciada con la energía mística de lo viviente, se nutre de la belleza de la Creación y el encanto del Misterio.

La alforja lírica de este valioso creador dominicano, impregnada de los veneros románticos, simbolistas e interioristas, potencia la facundia creadora de su limpia inspiración. Clásico por instinto y moderno por formación, todo en él se aúna para hacer de su creación el cauce de una visión interiorizada y trascendente. Fluyen en las diversas creaciones de este hacedor de belleza el acento del versículo bíblico, la huella de las jarchas mozárabes y el aire sutil de una voz milenaria que flota en sus imágenes sonoras y elocuentes. [iii]

Piensa bien Leopoldo Minaya al decir que a menudo no entendemos el misterio de la vida, en la que vagamos como sombras errantes, aunque cumpliendo siempre un reto, una meta y un destino. No olvidemos que cada uno es el artífice de su peculiar derrotero. El concepto de karma, que en sánscrito significa “acción”, es el resultado de cuanto hacemos, puesto que toda acción provoca una reacción. Por eso, quien actúa bien, recibe recompensa y quien procede mal, cosecha un castigo inexorable. Tanto el cielo como el infierno se entienden desde esa perspectiva mística. Somos el resultado de lo que hacemos y a menudo realizamos lo que sentimos interiormente. De modo que, con ese razonamiento, cada uno hace a su modo y manera su vida, ya que la felicidad es el resultado de la paz interior, indispensable para la dicha, la armonía y el sosiego. Por supuesto, desde la poesía y la ficción es difícil orientar, pero la literatura ayuda a entender muchos fenómenos de la realidad, así como también permite asumir una apropiada exégesis literaria cuando ha sido concebida y plasmada con intención edificante y luminosa. La poesía de Leopoldo Minaya sugiere el alcance de su contenido que ilumina la vida interior y esclarece el sentido de la existencia humana.

Desde la dulzura y la paz que manan de su corazón limpio y generoso, nuestro poeta proyecta una energía creadora y un entusiasmo contagioso que hace de su lírica un caudal de sensaciones entrañables, al tiempo que encauza el aliento gozoso de su sensibilidad fecunda.

La vertiente espiritual y afectiva del numen creador de Leopoldo Minaya recrea el acento de una voz que tiene el eco del infinito. El tiempo, la muerte, la vida, el amor y la pasión son los temas que impregnan su poesía de un aliento angustioso y nostálgico, pero al mismo tiempo reflexivo y liberador, que se alterna con los saludables influjos de importantes autores de la literatura universal, entre los cuales hay que mencionar los nombres de san Juan de la Cruz, fray Luis de León, Francisco de Quevedo, Jorge Luis Borges, Antonio Machado, Federico García Lorca y Constantino Cavafis, entre tantos creadores clásicos y contemporáneos.

Cuando en un arranque de inspiración quevediana, el poeta expresa: “Quien escribe estos versos no comprende/ que es polvo, que es humo, que es ceniza”, no está sino potenciando una tradición ascético-poética que actualiza con su aire de aeda y visionario. Su potencia poética fragua una virtualidad genesíaca con belleza interior y hondura mística, conforme apreciamos en “Humo humanidad”, juego de palabras que aluden al étimo de base (humus significa “polvo”, “lodo”, “tierra”), pues del vocablo humo se forma la palabra humanidad, que alude al “barro que piensa”, según el decir lírico de Minaya.

Hablo del humo y hablo de lo humano,

hablando, en cada caso, por lo mismo:

la relación del pez sobre el abismo

se implica en la ecuación, si das la mano.

Va de intento: Timón cavó la gruta,

pues Pluto pereció, y fue humillado...

¿No es a Pluto a quien buscan en tu prado?

Y perder a un amigo, ¿no te enluta?

Al cabo del vaivén, nada es eterno...

¿Y podremos decirlo los poetas

o decirlo el pintor con su paleta?

No todo es material, algo es eterno,

espíritu-espiral, voluta-criba,

desmembramiento humano que trasciende

siendo humo (no pesa y se comprende

su vocación de andarse siempre arriba).

Leopoldo Minaya canta lo que estremece su sensibilidad con una amorosa visión de lo viviente y una actitud empática ante lo real en cordial sintonía con la esencia espiritual del mundo. Ese modo de ser y proceder hace que el verbo poético, impregnado de una irradiación profunda, entusiasme y atice el vuelo del espíritu.

Leopoldo Minaya no es un poeta superficial ni aéreo, sino un hondo escrutador de lo que sucede en la vida. Centra su atención en el discurrir de lo existente y cala el sentido prístino de lo viviente. Su talento creador otorga al poeta interiorista el poder de explayar en su poesía la dimensión usualmente imperceptible de lo real, al tiempo que subraya con fino humor y sutil ingenio la vertiente metafísica de lo viviente. Así en “Muerte” explora la razón del designio insondable que aniquila el soplo de la vida:

— ¿Qué impulso de la luz no se detiene

si lo ordena el vacío

de tus ojos?

Ante ti, como al soplo, me prosterno.

Ante ti, como en vado, me arremango...

Abruptas crepitaciones del carbón...

¡Oh, la piedra que cae más severa!

Ya deshecho el costado, ¿dónde anda

lo que vi, lo que amé, y lo que fuera!

Leopoldo Minaya desarrolló la intuición de atrapar la dimensión singular de lo viviente, quizá el signo distintivo de los creadores auténticos, por lo cual sabe expresar, con su voz genuina y elocuente, el impacto que las cosas producen en el alma. Su voz lírica canaliza el vínculo entrañable que el hombre establece con el mundo mediante la concatenación espiritual de lo existente. En “Círculo” al poeta le espeluzna el sentido de la vida:

—Entonces el bronce rodó por la pendiente,

desenredando voces estridentes o apagadas.

En profusión formaron la noche de los tímpanos,

una a una contaron historias verdaderas.

Una tras otra, otra tras otra, otras tras otras,

manifestáronse mientras duraba la caída.

Porque aquel que era el cuarto en orden ascendente

o descendente, de los siete, saltó por el abismo.

Su caída era lenta, interminable, y en torno

de su alma giraban mordientes serafines:

por millares hilaban el blanco de sus ojos

y la música que ondeaba en libertad era sacra.

Y saltó. Se lanzaba al abismo sin fondo.

Y se dijo: “Acarreo lo bello y verdadero”.

Y en un tramo del viaje que duró largas noches

unió las dos puntas del cordón, formó un círculo,

comprendió que su viaje tenía un fin: el origen.

El poeta desentraña la voz soterrada de las cosas o el rumor inefable de efluvios trascendentes. En su empeño de aprehender el trasfondo de sí mismo, el otro yo que atisba el enigma de lo Eterno, apuntala el testimonio lírico, estético y simbólico plasmado en “Acto y señal”:

—Vago gris de huracán.

Garra del pecho.

Alto día otoñal.

Violentas hojas.

Saludé cada árbol

que encontré por mi paso.

Estreché cada rama

en señal de amistad.

Franca delectación,

sirvo el añejo.

Soy la liebre incorpórea.

Aquí reposo.

Soy la cara que sale

del espejo.

Soy yo mismo. Soy tú.

Y soy el otro.

Los poetas están conectados a la fuente genesíaca de lo viviente. Ese es el más hondo manadero de la inspiración creadora al que acceden los poetas para hacer acopio de un fecundo torrente en las veredas de la cantera infinita, bien mediante la intuición de verdades profunda o mediante la recepción de revelaciones trascendentes. Así le acontece a Leopoldo Minaya, que busca auscultar la dimensión entrañable de fenómenos y cosas para testimoniar, con su voz fresca y diáfana, la vertiente luminosa de lo que sucede en la vida. Nuestro poeta canaliza en su poesía inspiraciones de orden divino en procura de la voz universal, “Ínterin” perfila esa dimensión simbólica:

Intacto borrador no corregido.

Ni poema, tal vez.

No es tintero.

Ni sonajero.

Ni pez.

...Solo un agarrarme

del vacío,

tan solo un quedarme

sorprendido

al hallarme entre

el ANTES...

y el DESPUÉS,

medio absoluto, abstruso

abismo

entre el no ser

y el no ser,

como si parado en la punta

del regreso,

dijera: “Este es el haz,

éste el envés”.

Deudor de Rubén Darío, Rainer María Rilke, Miguel de Unamuno, Jorge Luis Borges y Franklin Mieses Burgos, nuestro creador encarna la potencia lírica del genio poético que sabe conectarse a la memoria cósmica y a la sabiduría espiritual del universo en busca del numen iluminador. La alta poesía es una interpretación estética y simbólica de lo que acontece en la vida, expresada con emoción, belleza y verdad, mediante el lenguaje de la imagen y la certeza de la conciencia.

Nuestro poeta tiene una honda visión de lo existente. Toco comienza con la convicción de la fe en los dones con que venimos a la vida para conocer y descifrar el Mundo, que está lleno de símbolos. Somos símbolos y habitamos símbolos, decía Emerson, cuya exégesis inquieta a Leopoldo Minaya con la clara conciencia de saber que hay un derrotero final en la inextricable sombra que abruma y desconcierta. A esa verdad irrebatible alude el poema “La piedra existencial”, espejo del tono borgeano que alumbra la base primordial de lo existente:

No soy la piedra que mató a Goliat

—a matar no me enseña el cristianismo—,

soy la piedra angular, soy basamento

bañado eternamente por un río.

Diversidad de piedras meteóricas,

alto y raro universo que respiro,

astros (lunas y soles y planetas)

que lucen, como dedos, sus anillos:

no soy la piedra de discordia.

En vano

arrimóse Satán a mis oídos.

¿Piedra filosofal?

¡Nada tan bello!

¿Piedra de toque?

Duelo y esclavismo...

(Pero aquel que llegare hasta estas letras,

piedra filosofal es en sí mismo

—piedra filosofal que frote piedra

filosofal dará... oro macizo—,

y si hiciese brillar este poema,

colocando la piedra de su espíritu,

afirmando o negando o descreyendo,

será dueño de ⅓ de sus símbolos

...y en completa equidad, pues corresponde

-cual tributo al ambiguo logaritmo

recargado en los hombros de los hombres-

otro tanto al azar

o a los designios.)

Cuando las cosas se ven con los ojos del alma, se aprecia mejor su dimensión hermosa y cautivante. La poesía que mana de un corazón enamorado, como el de Leopoldo Minaya, refleja un encanto que subyuga y un fulgor que esplende mediante el requiebro de las imágenes y el sortilegio de sus gemas interiores, simbólicas y deícticas, que son las que encienden el espíritu con la llama de lo Eterno. Leopoldo Minaya glorifica la intuición que acierta a fundar una creación que ni la misma muerte podrá triturar, como sugiere en “La oda sagrada”:

Contamos las historias, las edades,

porque desembocamos en la luz,

porque al compás de desiguales años

quisimos ser caballos de más brío.

“Ser o no ser”: dilema de existencia,

discursea el hondón de los sentidos,

y en profesión de fe y de los comienzos

nos vamos, con franqueza, de las manos....

Pero es así:

si piensa la materia

y me interpela por tu voz el barro

nos revelamos primordial progenie,

un salpique de icor corre en tu mano.

Pero es así.

Nosotros, tan anónimos,

tan calladitos a mitad del prado,

por una vez vencimos a la muerte...

¡Victoria excepcional! ¡Gloria es nacernos

...que el espíritu escupe eternidades!

El concepto de la donna agelicata, que idearon los antiguos neoplatónicos para aludir a la mujer cuya belleza impregnaba de gracia sus encantos, nos conecta a la llama de la fuente primordial, motivo y motor de la creación de Leopoldo Minaya, cuya lírica recrea esa visión esplendorosa de la gracia encarnada para orillar el venero intangible de lo Eterno. En su poema “Medio de los sentidos” la mujer es el amanuense de la gracia y de las verdades que por su mediación nos completa y nos redime, como se aprecia en sus versos encendidos de la llama divina que encandila:

Ese pacto final entre las luces

y el ojo, el órgano impaciente,

raíz del ver (¡el mundo, multitudes!),

¿de qué vale?

Al fin nunca podemos

aprehender el objeto, sólo luces

reflejadas.

Así fijé en oír el Absoluto...

Llegó hasta mí la Voz Fundamental

y posóse en mis tímpanos malditos

no aptos para oír su funeral.

La razón me arrogué. ¿A qué escuchar invictos?

¿La derrota a qué suena en tu cordal?

Pensé: debo tocar, tocar, tocar, no puertas,

no linos ni amatistas ni oropel,

sino lo duro, lo blando, la textura,

principio de un saber reconocer;

pero ¿cómo podré tocarte, luna,

infinito gigante, orbe, granel

de astros, nebulosas transparentes,

idea, espíritu, esencia, Alto Saber?

Hay una alternativa que se ofrece:

—¿Nunca has tocado un cuerpo de mujer?

La poesía genuina y auténtica, la que sale del corazón sensible a los encantos de la Creación, logra la forma que encauza la gracia sutil y la llama que enciende el aura incandescente mediante el rebol luminoso de la palabra creante para henchir el verbo de entusiasmo y pureza, remedo radiante de las apelaciones entrañables. En “Hijo pródigo”, Leopoldo Minaya quiere rehacer la relación fecunda del hijo con el Padre mediante la energía que empata el alma y los afectos. Como el relato bíblico, el poeta alude, simbólicamente, a la vuelta al manadero de la fe en la trascendencia, destino que a todos nos apela:

—Corrí una vez al aire y me perdí en el viento.

Toqué profundos páramos y timbres sostenidos.

Pero he vuelto, Dador, y hoy heme aquí en tus brazos

recibiendo tu amor a torrentes, a ciegas...

¡Señálame! Tu dedo no acusa ni me quema:

empuja mi costado para que libre gire.

¡Acógeme, Hacedor, iguálame a los tuyos

y te diré del múltiple agradecer infinito!

¿El cielo no tembló? Todo caía en racimos.

Yo mismo rodé ciego, desolado, en pedazos...

¡Acorázame: lléname del néctar de tus rosas!

¡Húndeme en los abismos o a tu altura levántame!

Hay una singular expresión de amor en Leopoldo Minaya, que es la más clara señal de la ternura mística de su sensibilidad trascendente. En “Retablo” aflora ese acordado sentimiento que permite sentir con el otro, compenetrarse con la situación de dolor o apremio de las criaturas, como lo revelan algunos poemas del poeta interiorista cuando pone en ejecución la capacidad de sintonía de su sensibilidad con el doliente corderillo que bala, desesperado, en su retablo, que lo asume como símbolo de la inquietud humana cuando reclama piedad y atención a sus cuitas y reclamos. En este hermoso poema la persona lírica, sintiéndose abatida y sola, clama a la Divinidad, al tiempo que ausculta una peculiar faceta de la vida encarnada en el pastor, que plasma en una forma lírica enriquecida con ecos bíblicos y un acento entrañablemente pastoril y cordialmente bucólico. En el siguiente poema, el sujeto lírico se autodefine como “un corderillo solo y herido entre los bosques”, con lo cual ha creado una de las imágenes más hermosas de la lírica dominicana.[iv]

Un corderillo solo

y herido entre los bosques...

Un corderillo solo

(podrá crecer la hierba),

la voz adolorida que clama entre sollozos:

“¡Regrésame, Pastor, a tus rebaños! ¡Ámame!”

Noventa y nueve tienes,

noventa y nueve balan.

Noventa y nueve veces volverás en calma;

mas el próximo giro no te será apacible...

¡y yo esperando ardiente que tú me llames! ¡Llámame!

¿Cómo podré, yo solo, cruzar los altos muros?

Mi sino es perecer, perderme en la montaña...

¡Aborréceme tú, que con aborrecerme

tu espíritu de amor, me sentiré salvado!

...Todo misericordia, me miras, me redimes,

y yo lloro y me quedo, como un niño, en tus brazos...[v]

La ternura mística es la más clara señal del ágape divino. Y es un brote de amor puro el que mana de la sensibilidad herida de compasión y dulzura, según apreciamos en los ardientes versos de Leopoldo Minaya.

La verdad es un patrimonio de la conciencia en la que fundan su obra creadora los filósofos, iluminados y poetas. La verdad poética, diferente de la verdad histórica y de la verdad filosófica, es un producto de la intuición, fuente inspiradora de la lírica trascendente. Leopoldo Minaya es el resultado de una corriente estética y espiritual que se ha nutrido de grandes iluminados y estetas, como William Wordsworth, William Blake, Charles Baudelaire, fray Luis de León, Miguel de Unamuno, Antonio Machado, Federico García Lorca, Rubén Darío, Pablo Neruda, Octavio Paz, Franklin Mieses Burgos, Manuel Rueda, Nelson Minaya y León David, entre otros valiosos creadores de la literatura universal y la literatura nacional. La suya es una poesía con los rasgos creativos de quien tiene voz propia, tono peculiar y tropo distintivo.

Diez atributos perfilan el quehacer poético de Leopoldo Minaya que, al tiempo que connotan la peculiaridad de una creación, revelan, según mi estimación, la clave de una lírica que permite sentir y disfrutar la emoción estética y la verdad poética en su visión del Mundo. Esos atributos son los siguientes:

1-Virtualidad lírica mediante la cual capta y expresa la dimensión singular, prístina y primordial de lo viviente.

2-Poder de auscultación, desde una triple perspectiva lúdica, irónica y crítica, la faceta sensible de fenómenos y cosas para orillar el sentido estético, la connotación simbólica y la vertiente mística de lo viviente.

3-Vision espiritual y estética del Mundo a la que engarza una estrategia compositiva que integra lírica, narrativa y drama para un propósito de atrapar, perfilar y expresar la dimensión peculiar de lo viviente.

4- Integración a su visión lírica y simbólica de la faceta descriptiva, musical y pictórica de lo existente, que una sensibilidad abierta y porosa como la de este poeta interiorista percibe y expresa con el valor sensorial y espiritual de su talante lírico.

5- Expresión de la dimensión prístina de fenómenos, cosas y criaturas mediante la cual da a conocer la faceta desconocida de lo existente.

6-Empleo de contrastes sonoros, léxicos y semánticos de voces y expresiones en procura de la dimensión sensible que resulta la faceta luminosa y edificante de las cosas.

7-Canalización, mediante el pertinente lenguaje poético, de la reacción emocional, intelectual y espiritual que las cosas producen en la sensibilidad y la conciencia.

8-Creación de una forma expresiva fundada en elementos naturales con valor simbólico y sentido trascendente.

9-Valoración de la dimensión interna y mística de lo viviente para exaltar la faceta permanente de las cosas.

10-Ternura mística entrañable como expresión de una sensibilidad profunda, porosa a la belleza y el misterio para establecer una cordial sintonía con las cosas, mediante el sentir que ilumina y enamora.

En fin, la obra poética de Leopoldo Minaya revela la huella de una ardiente sensibilidad cuyo venero fecundo alienta una expresión lírica, estética y simbólica, rica en hondura interior y auspiciosa de una cautivante belleza trascendente.

Bruno Rosario Candelier

Moca, 12 de agosto de 2008

[i] Leopoldo Minaya ha publicado Oscilación de péndulo (1984), Preeminencia del tiempo (1993) y La hora llena (2007).

[ii] Oriundo de Nagua, República Dominicana, Leopoldo Minaya nació en 1963. Se doctoró en Derecho y ejerce el magisterio en New York, donde hace vida social y cultural.

[iii] Varios autores han escrito sobre la creación poética de Leopoldo Minaya y todos subrayan el aporte estético de este valioso creador dominicano.

[iv] Con su frase “Un corderillo solo y herido entre los bosques”, Leopoldo Minaya creó una de las imágenes más hermosas que dan cuenta de la condición humana, al tiempo que permite evocar la lírica de san Juan de la Cruz y, desde luego, apuntala el sueño interior que toda criatura fabula.

[v] Las ilustraciones poéticas de este estudio proceden del poemario de Leopoldo Minaya, La hora llena, West Virginia, USA, Obsidiana Press, 2007.

La hora llena

(poemas de amor, pasión, locura, redención y muerte)

A mis amigos fallecidos:

el poeta don Rodolfo C. Weber

y el filósofo Nelson Minaya;

a todos mis amigos presentes;

para toda la Humanidad.

Por encima de estanques, por encima de valles,

de montañas y bosques, de mares y de nubes…

te desplazas, mi espíritu, con toda agilidad…

Escápate muy lejos de estos mórbidos miasmas,

sube a purificarte al aire superior…

¡Feliz aquel que puede con brioso aleteo

lanzarse hacia los campos luminosos y calmos!

Aquel cuyas ideas, cual si fueran alondras,

levantan hacia el cielo matutino su vuelo

—¡Que planea sobre todo, y sabe sin esfuerzo

la lengua de las flores y de las cosas mudas!

C. Baudelaire

DESIGNIOS

EL ÚLTIMO REGRESO

—Madre, no quisiera

que me hundan en la tierra cuando muera,

ni que tapien mi cuerpo en oscuros pabellones,

ni que esparzan al viento mis cenizas,

ni me arrojen al mar por la cubierta.

No vengo de la tierra,

no soy del polvo... y en polvo...

¿por qué he de convertirme?

No vengo del granito ni del mármol inhóspito

ni del concreto seco;

no provengo del mar ni de la pira.

Vengo de ti,

de la blanda carne maternal,

de la sangre amorosa y de tu llanto.

Vengo de tu inquietud,

de tus angustias,

de la inseguridad segura de tus días,

vengo de la verdad de tu existencia.

Ay, madre, qué será de mí

cuando ya no pueda

sostenerme en pie

ni atrapar con mis ojos el amplio derredor,

cuando todo oscurezca de repente

y ya no sienta ni el frío que me invade.

Aléjame la ropa y la madera,

regrésame al origen y al silencio,

regrésame a tu vientre ya dormido,

con tus manos consuma mi esperanza,

y desnudo, pequeño e indefenso...

reclámame, recógeme y desnáceme.

PRESAGIOS

—¡Loor al reposo! ¡Loor al reposo!

¡Loor al reposo!

(Las voces resonaron,

abierto el paredón.)

—¿No has visto en ti

a tu otro padre?

Míralo (él te mira);

ve su cuerpo

yacente.

Ve su rostro labrado:

ceniza y esplendor.

—Veo un cuerpo quemante

cómo envuelve

mi cuerpo

con briosa quietud

de desnaciente sol.

…Nos han vedado ser

continuación de imágenes:

lámpara que al apagarse

alumbre alrededor,

soplo que no resbale

por la garganta

del pífano...

Nos han vedado ser...

III

Mientras nos quede un chorro

temblante de luz ebria

y no blasfeme aún

la boca del censor

(al más templado espíritu

aun su larva hace mella),

poetas, cantemos al reposo;

poetas, salgamos a su paso,

amémosle primeros en la grey de los mortales,

montemos en su carro perenne, universal.

El RELOJ

—El reloj gobierna las cosas, este mundo.

El reloj detiene la puerta, los deseos.

El reloj entierra lo que

su esfera choca.

¡Helo! Cuatro cuadrantes...

un hilo suspendido.

El reloj es la fuerza centrífuga:

dispersa

las emociones,

rompe

las añoranzas…

designa

su ir y venir hacia donde no espera nadie

a otro Nadie que espera

callado y escondido.

Son las diez menos cuarto. Respiras. Manotazos

al aire... y te engañas, te engañas,

te engañas: son las cinco.

Tú distante en la hora, tú exultante, despierto;

tú distinto en el tiempo, y para el tiempo es lo mismo…

MUERTE

—¿Qué impulso de la luz no se detiene

si lo ordena el vacío

de tus ojos?

Ante ti, como al soplo, me prosterno.

Ante ti, como en vado, me arremango...

Abruptas crepitaciones del carbón...

¡Oh, la piedra que cae más severa!

Ya deshecho el costado, ¿dónde anda

lo que vi, lo que amé, y lo que fuera!

LA PUERTA

—¿Y si despierto?

¿Y si me inundo

de grácil brillantez

-de ruidosa mudez-

en la redonda noche?

¿Si a toco a tientas

mis manos

al filo de la luz

-al hilo de la luz-

y no me encuentro?

¡Retransfiguración!

¡Retrans-

figuración!

Dirán: La carne

se hizo verbo

cuando quería ser blanca

madera de los álamos...

¡Y ya

no se hable más!

Falsos acordes,

guturales sonidos,

¡callad!

¡Los hilos del a-h-o-r-a la hora

se destrenzan,

los lazos de la h-o-r-a

se destejen…

y ya llevo el silencio

por librea!

Noche de los cánticos azules,

¡oh, noche de los cánticos azules,

voy vistiendo el silencio

por librea!

TRAZOS

—Cantores fuimos, y tuvimos

un corazón...

Cantores fuimos.

También a nosotros

nos tocó vivir,

arremolinarnos en misa

de domingo,

correr tras la sustancia dadora,

estremecernos,

pecar:

dudar... (dudamos

al hincar las rodillas).

Como tú,

como el otro,

entramos en la vida.

Partimos desde el grito, ancestro

del vocablo.

Nos alegraba el grito, pero anunciaba

el llanto...

Dijimos: —Todo grito

no nombra a la alegría.

Aprendíamos a labrar...

Mas ¡ay!,

almas solitarias...

cantores fuimos, y tuvimos un corazón...

un corazón infantil que no se ha ido

tras el rebote ruin de la pelota...

(si era redondo el Orbe, ¿a qué

una bola elástica?)

Cantores fuimos, y tuvimos

un corazón...

Cantores fuimos: libramos

nuestras guerras.

Cuando hubo guerra, cantamos de las guerras;

cuando hubo paz, rozamos los abismos...

CÍRCULO

—Entonces el bronce rodó por la pendiente,

desenredando voces estridentes o apagadas.

En profusión formaron la noche de los tímpanos,

una a una contaron historias verdaderas.

Una tras otra, otra tras otra, otras tras otras,

manifestáronse mientras duraba la caída.

Porque aquel que era el cuarto en orden ascendente

o descendente, de los siete, saltó por el abismo.

Su caída era lenta, interminable, y en torno

de su alma giraban mordientes serafines:

por millares hilaban el blanco de sus ojos

y la música que ondeaba en libertad era sacra.

Y saltó. Se lanzaba al abismo sin fondo.

Y se dijo: «Acarreo lo bello y verdadero».

Y en un tramo del viaje que duró largas noches

unió las dos puntas del cordón, formó un círculo,

comprendió que su viaje tenía un fin: el origen.

ALERÓN

El suicida se alegra del vacío.

—Ya cayó (lo dice

el ojo del transeúnte).

—Tú, ¿quién eres tú?

¿de dónde vienes?

Tiene esposa, hijos, poco sueño

y una herida profunda…

Entre estertores

salta

hombre

y reclama sus derechos

ante el otro —como siempre—

que lo salva.

HUELLA

—Si al menos pudiera irme sin dejar una huella

y ser el mismo que ni fue ni vino

ni saludó

ni tropezó con un trozo de aire

en el invierno...

Si no fuera esta armazón la estatura que llevo…

o por arte alguno pudiera borrarme como a lápiz…

así no tendría nunca que llorar en las mañanas

ni sentir otro martillazo en mi corazón

sobre el yunque de acero

del tiempo y de los años.

(Inexistir no es tan fácil como quitarse unos guantes,

apurar una copa, guardar unas bufandas…)

Pudiera, entonces, ser algo de nada y andar

a mi gusto, invencible, sin que el viento me toque...

Yo que tengo dos ojos, una apetencia larga…

ondeo el pabellón de los adioses.

ACTO Y SEÑAL

A J. L. Borges

—Vago gris de huracán.

Garra del pecho.

Alto día otoñal.

Violentas hojas.

Saludé cada árbol

que encontré por mi paso.

Estreché cada rama

en señal de amistad.

Franca delectación,

sirvo el añejo.

Soy la liebre incorpórea.

Aquí reposo.

Soy la cara que sale

del espejo.

Soy yo mismo. Soy tú.

Y soy el otro.

Sublime paridad

de los reflejos:

quien lo dijo lo ha dicho

por nosotros.

Nos vincula el pensar

de las arenas,

la llena vaciedad

del cuenco roto,

el radio, el centro,

el doble semicírculo,

el viraje final

y los redondos

designios que a un compás

se precipitan...

(los chubascos empapan

todo a todos).

¡Franca delectación,

sirvo el añejo!

¡Soy la liebre incorpórea!

Aquí reposo.

¿No es la cara de dentro

del espejo

la que alienta y lo empaña

con su soplo?

ALMAS MUERTAS

—Voz

como de muerto,

voz

de Lázaro resucitado.

Como una cadena,

los instantes pasan por mis dedos.

Ancestral,

esta noche es de almas muertas

y fantasmas de corbatín...

¡Penetra,

Muerte, ven con tu hambre a cuestas!

¡Ven con el esqueleto que al viento zarandeas!

¡Vente con la ponzoña, la mandrágora, el cardo!

¿Y quién me estará supliendo

de la vital esencia?

¿Qué mantiene mi pecho

arriba, a más, flotando?

Irreales,

esta noche se sueltan todos los fantasmas

y se espantan de nosotros, ¡tan iguales!,

y se igualan a nosotros, ¡espantos tan reales!

ÍNTERIN

Intacto borrador no corregido.

Ni poema, tal vez.

No es tintero.

Ni sonajero.

Ni pez.

...Solo un agarrarme

del vacío,

tan solo un quedarme

sorprendido

al hallarme entre

el antes...

y el después,

medio absoluto, abstruso

abismo

entre el no ser

y el no ser,

como si parado en la punta

del regreso,

dijera: «Este es el haz,

éste el envés».

NI SÉ SU NOMBRE...

Alguien

nos toca el sexo

(la voluntad más fuerte);

alguien

nos toca el hombro

(la redondez más burda);

alguien

(no sé su nombre, no sé su quién)

nos espera

agazapado en la tierna

solemnidad de la arruga...

Alguien que gesticula

con propiedad,

cuyas manos

se ven

como quien empuja

camellos amaestrados

por el revés de una aguja.

PASOS

—Si das un paso más

avanzarán las horas,

y andando hacia adelante,

ciertamente regresas.

Si das un paso atrás

alcanzarás tus dudas;

vuelves seguramente

al origen de siempre.

(—No dudes: cada lado

guarda el deseo inmenso

de engullirte despierto.

—No dudo: arriba, abajo,

de los que soy el puente,

se mueven según gire,

giran según me oriente.)

Origen, siempre origen,

coordenada: el eje

del espacio se corta

con el eje del tiempo.

Origen, siempre origen,

encrucijada, puerto

del que nunca ha nacido,

del que ahora ya ha muerto.

VISIÓN

—De la noche

salgo,

de su vientre

dorado,

para dar cuenta y fe

de la visión.

De la noche, salgo.

Cuatro mil leguas

de entrañas oscuras,

siete mil horas

de hondura y duración,

oteando

y revolviendo símbolos,

pisando la maraña

del devenir insalvable.

No pude apoyar el pie

porque no había

lugar para suspiro.

¡Ea, contemplación!

Cuando oímos:

«¡Sálgase ahora

el ahora

del ahora

y sobre el carro del tiempo

háganse dos!»

Triscan

como cabritos

dos lobeznos...

Apuran

a esconderse...

¡Entonces vimos

arder

montañas negras,

caer

la lava al mar...

e inquietarse el remanso

de las aguas!

AZARES

ALETEOS

A Juan José Ayuso

Bóveda, extensión, cerrado azul,

poderosa explosión de lo mirado,

fuerza de la inmanencia, fuerza apenas...

¡tú que emerges, que empujas, que abandonas...!

¡Yo en mi centro rendido, yo en mí mismo!

Amo la libertad, ¡yo subyugado!

Infinito aletear,

mordientes olas,

presencias que en sí mismas significan...

¿envolverse es la ley, abandonarse?

¿remontarse hasta el ser más olvidado?

¡Desoír los susurros y en el viento

soltarme de la cuerda a lo inseguro!

No volveré a escucharme más entre las quietas

arenas, entre el remanso y entre lo callado:

deambularé

(la luz, el infinito,

me cederán su espacio...)

De pie, sobre la roca, y mano

sobre mano,

dejo mi soledad, con fuerzas nuevas...

fuerza de la inmanencia, fuerza apenas...

¡poderosa explosión de lo soñado!

HUMO HUMANIDAD

Hablo del humo y hablo de lo humano,

hablando, en cada caso, por lo mismo:

la relación del pez sobre el abismo

se implica en la ecuación, si das la mano.

Va de intento: Timón cavó la gruta,

pues Pluto pereció, y fue humillado...

¿No es a Pluto a quien buscan en tu prado?

Y perder a un amigo, ¿no te enluta?

Al cabo del vaivén, nada es eterno...

¿Y podremos decirlo los poetas

o decirlo el pintor con su paleta?

No todo es material, algo es eterno,

espíritu-espiral, voluta-criba,

desmembramiento humano que trasciende

siendo humo (no pesa y se comprende

su vocación de andarse siempre arriba).

EL PUENTE

A Carlos Cabrera

El puente se despereza

como un gusano de seda;

los autos que lo recorren

son montoncitos de arena.

Sube, baja, tiende y une

el puente que siempre queda:

pasantes y paseantes,

cumplido el pase, se alejan...

Empieza el día. ¡Telón!

Paño de finas tinieblas.

Bajo un zumbido de máquinas,

el puente que se despierta.

Se planta un día indistinto

con noche y con tarde a cuestas.

Algo envidiosa del sol,

sale a rodar la moneda.

El prójimo se saluda,

gesto que nada le cuesta.

¿Aprecio de los humanos?

¡Vaya sistema de cuentas!

Desandado y pisoteado

por la humanidad artera,

diez mil veces recorrido

sin requerir recompensa

ni un abrazo solidario...

queda este puente que piensa.

EL NÚMERO

A Juan José Jimenes Sabater

El secreto del número –el través

de todo lo mortal o aparecido-

ha sumado ha restado ha dividido

desoyendo las leyes de Moisés

Como grupo juntaron treinta y tres

Un siete son los sabios... y esculpido

hay un dos en la flecha de Cupido

y en el Gólgota –heridos- reinan tres

Difundió su semilla en epidemias

abolló las ubicuas polisemias

poseyó las medidas de las ágoras

Empapó cada cosa el lecho el vaso

y el mundo saltarín como un payaso

sobre la hipotenusa de Pitágoras

IDENTIDADES

A Nelson Julio Minaya

En verdad,

si yo fuera un hombre y no un metal ardiendo

me iría con la brisa a empujar el horizonte,

miraría los cúmulos rendirse de indecisos

y moteado de lluvia viviera el desafío.

En verdad,

si yo fuera un hombre y no un montón de nubes

cambiaría las corrientes de los ríos

por esa multitud que anida en las tabernas

con alas atorrantes de pájaros en fuga.

Si en vez de ser río que agoniza y desagua

fuera hombre sensato y normal como los otros,

asomara a los balcones porque el sol se pone…

¡Adiós, arenisca en la boca de los deltas!

Heme aquí,

heme ahora,

desmembrando el ojo central del mediodía,

preso de una inquietud existencial que solo medias

logro calmar al subir y bajar por esta angustia.

Pero tendido quedo, como el vencido queda,

y sin desviarme sigo, como los trenes hacen.

CARTA A MI PADRE

Usamos el marfil del intelecto

para hollar la frontera en que existimos,

trajinar que lo hacemos..., que lo hicimos

cuando fuimos en pos de lo perfecto.

De nada nos sirvió el ángulo recto,

la entereza del número en los primos,[1]

si al pie de cada tarde nos morimos

no como lo hace el pedestal (erecto).

La locura era música y poesía

y tocamos su túnica vacía

como franco veneno del dolor...

Y en sus potros azules cabalgamos

la más dulce visión que Nostradamus

en pandectas jamás imaginó.

LA PIEDRA EXISTENCIAL

A Bruno Rosario Candelier

No soy la piedra que mató a Goliat

—a matar no me enseña el cristianismo—,

soy la piedra angular, soy basamento

bañado eternamente por un río.

Diversidad de piedras meteóricas,

alto y raro universo que respiro,

astros (lunas y soles y planetas)

que lucen, como dedos, sus anillos:

no soy la piedra de discordia.

En vano

arrimóse Satán a mis oídos.

¿Piedra filosofal?

¡Nada tan bello!

¿Piedra de toque?

Duelo y esclavismo...

(Pero aquel que llegare hasta estas letras,

piedra filosofal es en sí mismo

—piedra filosofal que frote piedra

filosofal dará... oro macizo—,

y si hiciese brillar este poema,

colocando la piedra de su espíritu,

afirmando o negando o descreyendo,

será dueño de ⅓ de sus símbolos

...y en completa equidad, pues corresponde

-cual tributo al ambiguo logaritmo

recargado en los hombros de los hombres-

otro tanto al azar

o a los designios.)

LA ODA SAGRADA

A Ramón Emilio Reyes

Contamos las historias, las edades,

porque desembocamos en la luz,

porque al compás de desiguales años

quisimos ser caballos de más brío.

«Ser o no ser»: dilema de existencia,

discursea el hondón de los sentidos,

y en profesión de fe y de los comienzos

nos vamos, con franqueza, de las manos...

Pero es así:

si piensa la materia

y me interpela por tu voz el barro

nos revelamos primordial progenie,

un salpique de icor corre en tu mano.

Pero es así.

Nosotros, tan anónimos,

tan calladitos a mitad del prado,

por una vez vencimos a la muerte...

¡Victoria excepcional! ¡Gloria es nacernos

...que el espíritu escupe eternidades!

LA CONFESIÓN REAL

—Hacerla de rodillas no es hacerla.

¿De qué sirve si Dios escucha a solas?

No hay confesión real si algo se oculta

bajo el ala secreta del secreto.

Con estruendosa voz suéltate ahora,

desbroza de una vez la telaraña,

di si a alguno robaste alguna cosa

o te nombró el pecado de la usura.

...si la carne llamó, y tú seguiste

su onceno mandamiento, si mentiste,

si engañaste, si heriste, si humillaste;

Pero dilo en voz alta, sepan todos

los infiernos que tú lo hiciste, sientan

el vendaval que emane de tu boca...

Echa fuera el silencio y el misterio,

haz que fluya tu río, nada ocultes

y por siempre libérate, ¡libérate!

LLAVE DE LA RAZÓN

Fuga,

terrenal esencia.

Una llave es como una espada

que se nos clava en el pecho.

Vértigos da

contemplar su figura

de puñal y esternón.

Ego inmemorial,

llave cumplida

que remueve montañas en la pared.

¿Sobre quién caerán las otras loas,

contrariando, oponiéndose a su grito?

¿Sobre quién lloverán atlas enormes,

magullada la fe por los martillos?

Otros ya lo verán.

Tienes la llave.

Abres mundo reales e ilusorios.

POEMA DE LOS ENIGMAS

Cuando suelen pasar

montañas grises

-vagas torres astrales-

veo la maduración

de la luz sonorísima

revelada en imágenes...

«Señor», te llaman,

das vueltas, te ves: eres un niño

colgado de la gran

interrogación esperada.

Y te vuelves por ver...

A ver: llamar te llama.

¿Quién no se enredaría entre aspa y remolino

si al hundirse comprende la razón imperfecta?

Hay una mano -¿cuál?- que planta las preguntas

en otra mano -¿cuál?- que adrede las reclama.

TANTA MATERIA

A Carmen Pérez Valerio

¿A quién le importará?

Tanta materia

se desgrana en redor del universo...

¿A quién importará, ¡vasto infinito!,

la piedra echada al mar en nuestros juegos...?

¿A quién le importará? ¡Mejores días!

¡Cara o cruz! Ansiedad. Vivas palabras...

Y entre babeles y entre griteríos,

¿a quién importará la piedra ahogada?

Al soplo levantisco de una era

de burla al Prototipo -¡luz o flama!-,

y al resbalón de las ideologías,

¿a quién importará la piedra o nada?

—Al poeta...

Hilvana las palabras

-abalorios o piedras-. Son su credo.

¿Qué se escucha?

—¡Oh, dónde está mi curva

piedra que a cada instante echo de menos…?

¿Y dónde las rapsodias primordiales?

¿dónde la heroicidad de los sujetos?

¿Y dónde los amores entrañables?

¿echaron a volar tras los objetos?

¿Y cómo ha devenido la muralla

del honor en hurgado palimpsesto?

¡Areniscas, peñascos, gravas, tolvas,

conservad la Verdad y el Fundamento!

Hordas sordas, tropeles, torvas turbas

(quebrantáis todo sano mandamiento),

escuchad la canción que rueda a solas,

escuchad la Canción, verso y reverso:

♫♫♫…Desde el gesto ancestral en los menhires

sopla una eternidad que no es el viento…♫♫♫

MEDIO DE LOS SENTIDOS

Ese pacto final entre las luces

y el ojo, el órgano impaciente,

raíz del ver (¡el mundo, multitudes!),

¿de qué vale?

Al fin nunca podemos

aprehender el objeto, sólo luces

reflejadas.

Así fijé en oír el Absoluto...

Llegó hasta mí la Voz Fundamental

y posóse en mis tímpanos malditos

no aptos para oír su funeral.

La razón me arrogué. ¿A qué escuchar invictos?

¿La derrota a qué suena en tu cordal?

Pensé: debo tocar, tocar, tocar, no puertas,

no linos ni amatistas ni oropel,

sino lo duro, lo blando, la textura,

principio de un saber reconocer;

pero ¿cómo podré tocarte, luna,

infinito gigante, orbe, granel

de astros, nebulosas transparentes,

idea, espíritu, esencia, Alto Saber?

Hay una alternativa que se ofrece:

—¿Nunca has tocado un cuerpo de mujer?

LOCO SAGRADO

Y ETERNO

Lo vieron recoger papeles viejos

y estamparles su firma, con un trazo

claramente impreciso, tosco el brazo

que perdiera, de antaño, los reflejos...

Aleve trabazón de los espejos,

absurda como el beso y el abrazo:

con el mundo «vulgar» cortó su lazo;

miró a la «sociedad» desde lo lejos.

La alborada - que rueda- hoy lo sorprende

frente a la multitud que le reprende

su facha, su “apestosa” humanidad...

Pero el hombre en su credo se hunde más:

el mundo es quien va loco, y no comprende

la razón en que giran los demás.

POEMA DEL ABRAZO CÓSMICO

Oscuro y reluciente,

elige la noche su color elucubrante.

Busca así las estrellas que pacen en Oriente.

Se anuda a las constelaciones:

aros, halos resueltos en la luz,

sonámbulas mariposas que tiñen el otoño

y suben la marea...

(todo lo penetra y expone

su ola reverberante)

El viento llega y se lleva los milenios

(torna azul esa cabeza gris),

pugna por detener marejadas enormes

de luces en lo alto.

Perviven las estrellas y los días.

Algarabía del existir

y del sentirnos.

Nos sentenciamos a atraparnos

para evitar duelo y caída.

Pero vamos andando, tomamos aserrín...

Ved: se adhiere polvo

a la madera pensante.

¡Conocimiento mayor

que se posee!

El soplo se levanta, empieza a andar,

errante continuo no caer (¡y no caerse!);

si cae:

la muerte y el vacío,

designio del plano horizontal.

Vienen entonces, por olas, los abrazos;

apretados exploramos los abismos.

No caigamos, por tanto, abracémonos...

Si caemos, polvo y ceniza somos, y tiempo sometido.

GÉNESIS

—Estoy aquí

desde el Principio.

Soy el origen y la luz.

Soy el centro y la causa infinita.

Soy la razón de ser de la ecuación.

Soy la cuerda y el arco.

Soy el pez y la red.

Soy el eje del tiempo.

Soy el ir, y el volver....

Ni un repicar, ni un ángulo, ni un remover de un velo,

ni un sostener de alas ni un abatir primero,

fueron sombras creadas por la sombra...

Dije: «Sea» y apareció el misterio.

Dije: «Haya», y en floración fui nuevo.

Me esmeré hasta en el mínimo sorber de las raíces...

Con mi lento fluir, yo te sostengo.

HIJO PRÓDIGO

—Corrí una vez al aire y me perdí en el viento.

Toqué profundos páramos y timbres sostenidos.

Pero he vuelto, Dador, y hoy heme aquí en tus brazos

recibiendo tu amor a torrentes, a ciegas...

¡Señálame! Tu dedo no acusa ni me quema:

empuja mi costado para que libre gire.

¡Acógeme, Hacedor, iguálame a los tuyos

y te diré del múltiple agradecer infinito!

¿El cielo no tembló? Todo caía en racimos.

Yo mismo rodé ciego, desolado, en pedazos...

¡Acorázame: lléname del néctar de tus rosas!

¡Húndeme en los abismos o a tu altura levántame!

LA REFLEXIÓN DE SAULO

—Ya nunca blandiré palabras ni emociones.

Me iré a dormir muy lejos del jardín encendido.

Transformaré mis armas: las fundiré y con ellas

me haré yo la medalla para grabar mi sino.

¿Por qué me anduve siempre fijando letras muertas?

¿Por qué, como alfarero, me entretuve en el barro?

¿Por qué hube de esperar todo este tiempo, dígome,

cuando es mejor volverse para besar el látigo!

Yo me oía en la noche, zumbando en mis temores...

La oscuridad en su amplio costado me envolvía

hasta dejarme ciego en mi soledad austera...

Mas mi Damasco tiene su lógica escondida

porque, para el milagro de salvación entera,

estaba yo más ciego cuando dijiste: «Mira».

HIJO PRÓDIGO (2)

Todo lo puedo.

Regresar me ha dotado de fuerzas poderosas.

El hogar paterno me dio sentirme suyo...

y moraré tranquilo, enamorado eterno.

Cual cervatillo herido que vaga por los bosques
y remonta escarpadas colinas y se pierde,
gira en torno a malezas y breñares
y buscándose a gritos más se pierde,
y se agita y se espanta y más se pierde,
y se abstiene o se lanza y más se pierde,
así anduve, morando entre los hombres...
entre bestias ceñudas y sedientas
de riquezas, honores y oropeles.

...Fuime a beber al mar

y en sus saladas aguas

me revelé incapaz de comprenderme a mí mismo,

y he vuelto a las descansos de los dulces arroyos

y de las claras fuentes y de los ríos límpidos...

RETABLO

Un corderillo solo

y herido entre los bosques...

Un corderillo solo

(podrá crecer la hierba),

la voz adolorida que clama entre sollozos:

«¡Regrésame, Pastor, a tus rebaños! ¡Ámame!»

Noventa y nueve tienes,

noventa y nueve balan.

Noventa y nueve veces volverás en calma;

mas el próximo giro no te será apacible...

¡y yo esperando ardiente que tú me llames! ¡Llámame!

¿Cómo podré, yo solo, cruzar los altos muros?

Mi sino es perecer, perderme en la montaña...

¡Aborréceme tú, que con aborrecerme

tu espíritu de amor, me sentiré salvado!

...Todo misericordia, me miras, me redimes,

y yo lloro y me quedo, como un niño, en tus brazos...

TÓCAME Y SÁLVAME

Habla en mi voz, en mí

dormita.

Roja el alma,

entra en mi piel: sedúceme.

Sintamos

el ardor de la lluvia, el amor, el abrazo.

¡Úsame, tómame, sacrifícame, sálvame,

posa en mí la pasión sin igual, desmedida!

¡Lléname, llévame, aromatízame, embriágame,

siénteme, hiéreme, pulverízame, sálvame!

Tú me escuchas. ¿Te atreves?

Tú me miras ¿Avanzas?

¡Haz que brote el cantar más solemne, deshazme!

Pon tu pecho en mi pecho y el milagro concédeme:

¡morir por ti, por siempre, por lo perfecto! ¡Llágame!

ALQUIMIA

Espíritu:

materia que se borra.

Espíritu:

materia

que se crea.

Constante materia

creándose y negándose.

Inconstante materia

sabiéndose constante.

(Quien le negó a la piedra

su aliento espiritual,

quien ordenó los mundos

que encontró

ya ordenados,

echó la piedra al mar

y –sordo- no escuchaba

su más triste sollozo...)

Soy.

Estoy.

Vengo.

Voy.

¿No me ves?

Soy

la piedra que va al fondo.

Desciendo.

Mi sino: el otro extremo.

¿No me ves? Soy

la piedra que va al fondo.

La piedra

cae al río, cae

desde el espacio abierto;

cae la piedra,

se hunde con su espíritu;

juntos caen.

Cae la piedra

y el viento la desvía.

Cae la piedra

y el agua la resiste.

Cae la piedra

y el fondo la confunde.

Cae la piedra hasta el fondo que la forma.

Cae la piedra en la forma en que fondea.

La piedra funda el río y lo desborda,

la piedra funda al río y lo sostiene:

(piedra filosofal eres tú mismo).

Espíritu en la piedra:

elíxir de la vida.

Se burla del absurdo continente,

traspasa las barreras, los dominios,

sobrenada la nada y la supera...

Así lo señalaron los designios,

así lo demandó la Ubicuidad.

FIGURACIONES

EL ÁRBOL DE MADRID

árbol, como el propio Hombre,

«avanza»; avanza apoyado en su pie clavado.

Lo nombras, y «florece»; florece apoyado en su pie clavado.

Como el Hombre, el árbol, se enreda, se anida, se enjambra,

se asombra y se va, se va triscando con su pie clavado.

Sube (crece), fructifica, se enrumba y rueda con su pie clavado.

POETAS, SONAJEROS, COMPASES EN EL AIRE,

ACOMETIDA FORMAL DE LA IMPRESENCIA,

SILUETAS, NOMBRES,

HOMBRES:

¡El árbol

camina

y se queda,

el árbol

camina,

y se queda,

el árbol

camina

y se queda!

(Debes echar

raíz... en el

olvido, para alcanzar

la estatura de los muertos.)

LA COPA DE INVIERNO

Pasar del tiempo,

pesar de los adioses,

pisar de los recuerdos,

posar de las heridas.

Sí; irse de bruces,

bajar la cuesta...

perlas...

¡Oh, perlas

desparramadas!

CANDIL

Detrás del espejuelo

y la fronda

el hombre mira.

Acucioso,

desteje la maraña

junto al otro

(el Yo que le acompaña,

el forjador del aire que respira),

y hermanan la verdad con la mentira,

de cuentística y luz bellezas bañan,

se enamoran del día y la montaña

y, embriagados de sol,

nacen, expiran...

Así, Díaz Grullón,

¡helénico!,

la noche

chocóse en tus rodillas, la rueda

de su coche

el universo vasto del Verbo

desprendió...

Un día cualquiera vimos

al límite del vértigo

cambiar de lado...

Déjanos

abiertos al recuerdo

leyendo tu poema

más alto: ¡el del Adiós!

MAGNITUDES

010

0101

01010

010101

0101010

01010101

010101010

01010101010101010101010101010101010101010101

0101010101010101010101010101010101010101010101

010101010101010101010101010101010101010101010101

01010101010101010101010101010101010101010101010101

0101010101010101010101010101010101010101010101010101

010101010101010101010101010101010101010101010101010101

01010101010101010101010101010101010101010101010101010101

0101010101010101010101010101010101010101010101010101010101

010101010101010101010101010101010101010101010101010101010101

01010101010101010101010101010101010101010101010101010101010101

0101010101010101010101010101010101010101010101010101010101010101

010101010

01010101

010101

01010

0101

010

LA NIÑA DE LAS ABEJAS

La mañana volvía entre penumbras

y rostros, bajo el dulce asomar de las caléndulas;

el tiempo no marchaba, puesto que Cronos mismo

miraba el aleteo ardiente de su caminar.

La niña removió el cerrojo del instante,

majestuosa y radiante.

Seguían su aleteo

una luz y una mano, divinas e invisibles.

Ataviadas, y al canto, volaron las abejas

-la razón de su vuelo fue coronarla allí-;

intocada y salvada de la avalancha dadora,

resurgiste y volaste por la gracia del dios.

ELEVACIÓN

A Luis Beiro

Habla el árbol.

Absoluto, se expresa

en su lengua vegetal.

Imponente

se alza el árbol

más allá de su púlpito.

Su decir tiene aroma,

rubor y gravidez:

«Ravegna fe

narecta e,

nesta nodon...»

(Ser que pasa,

toma el fruto,

nada debes...)

Habla el árbol.

Hable el árbol.

Yo me callo.

(Ante esta superior

forma de vida,

inclino las rodillas

y me callo.

En silencio contemplo

sus alturas...

porque mi frágil

corazón humano...

se enamora del haz

de lumbre pura...

y se siente tan árbol

como el árbol.)

CARTA A SUETONIO

«No es lo mismo

-decía el maestro,

a ton de chanza o sentencia,

presente la mínima ocasión-

sin César

que sin cesar»,

sentencia o chanza

sacada de libro alguno

o de invención propia.

Redonda la razón:

no hay

ni es lo mismo

de los círculos al compás

que

del compás a los círculos,

siendo como son

el hombre círculo, compás

el supremo dador.

Dios

ve la cara del hombre;

los hombres

no la cara de Dios,

inobediencia y maldad los obnubilan,

y división, entre más cosas

por pensar y escribir

interpuestas también

entre círculo trazado y trazador.

Pero Cayo Suetonio, en fin,

el fin,

al fin,

al mismo fin,

cuando César llamó

compañero a su soldado

y Octavio le llamó

soldado al compañero.

ALTER EGO

Guardo un guante de seda...

—¡Alegoría!

un claro pensamiento...

—Di: tu cruz.

un espejo de mano...

—Un arcabuz…

guardo un jacinto al sol...

—Y una alegría.

Mis proezas gloriosas...

—¡Nada es tuyo!

la razón, el pensar...

—Habla el orgullo.

el manchado papel...

—¡Dímelo a mí!

Guardo cosas carísimas...

—Lejanas…

abstractas, concretas...

—Cotidianas…

para ese otro que se oculta en mí.

ÍMPETUS

Para Alvar

Llegamos

hasta el parque, hoy domingo,

para subir nuestro papalote...

¡Qué gran sabiduría: volar los papalotes!

¡Atarnos a cordón con la libertad...

y con el vuelo...

con el principio

de la eternidad!

Pero hoy

no sopla el viento...

Alguna complicidad anda en los árboles...

Pero el volar insufla medrado paroxismo...

¡Y queremos llevar el papalote al viento!

«¡Lo hemos de ver!», les decimos, altas montañas, picos...

¡O prorrumpen los vientos y elevamos...

o llenamos los cielos de abanicos!

LA INTENCIÓN

Primera infancia

de los intentos.

Exuberancia.

Crepitación.

Desinencia huidiza

de las ideas,

raíz del hecho

(realización).

Le ataviaban a veces

turbantes blancos;

no recuerdo las veces

que se ocultó…

Y en las noches de absurdas

interrogantes

la encontraron temblando

por la emoción.

(¡Despertad! Dos vencejos

pasan volando:

es divina y humana

la condición.)

APUNTES

(OFICIO Y OFICIANTE)

«Entonces ignoraba que también las canciones

como las hojas secas caían de los árboles...»

Franklin Mieses Burgos

Poesía.

También

la vi de niño en las hojas

cayendo de los árboles...

y la espié:

no es la técnica

ni la falta de ella:

es un aliento,

un reposar de óvalos discretos,

es un acontecer

innecesariamente verdadero...

Poeta:

el niño que se queda fabulando...

por sacar el saber de la alcancía.

¡Dichoso hombre que rompe la alcancía

-pues siente, bulle y ama en demasía-

y rueda en la existencia sin un método!

PALABRAS DE OTÓN

Rugido que retumba

en el vacío...

Florecida en el mar,

naciente cosa...

Así,

desencontrado,

ardiente

o frío,

alicaído

a veces, a veces

impetuoso,

desbrozo encrucijadas,

desmonto las arenas,

traspaso las barreras,

deshago las fronteras

y adelanto.

Adelanto.

Me yergo y adelanto.

(Pedí perdón por las soberbias

y las iras,

por el amor

en exceso, el saber

de las pupilas

y el desdecir y el dardo

echado al viento.)

Marcharé entre las brasas,

bajo el lecho

de los ríos,

marcharé con los pies

destrozados,

¡oh, pies míos!,

pero marcho,

pero marcho, pero marcho,

pero marcho, pero marcho, pero marcho...

A RITMO DE TAMBOR

(poema circular)

Y contento te marchas

si tu poema

ha quedado grabado

sobre la piedra.

Siglos vienen volando

y siglos van:

tu poema en la piedra

se lee igual.

No te rindas, poeta,

no te resignes

hasta verlo plantado

como una esfinge.

Pule, pule tu verso

como a tu sable:

hasta que grite

o hasta que hable.

Sé tú mismo reflejo

de tu escultura,

pero cuídate mucho

de la locura,

la que mira sin ojos,

la que relumbra

sin luz, y sin ruido

tumba y retumba;

la que llama sin voz

y cuando me llama

no respondo: prefiero

a su otra hermana,

menos cruel, menos dura,

menos frenética,

más hermosa sin dudas,

aunque esquelética,

que es amable y paciente

porque ella espera

que termine las líneas

de mi poema,

y con ella me marcho

si mi poema

ha quedado grabado

sobre la piedra.

Siglos vienen volando

y siglos van:

mi poema en la piedra

se lee igual.

No me rindo, poeta,

no me resigno

hasta verlo plantado

como una esfinge.

Pulo, pulo mi verso

como a mi sable:

hasta que grite

o hasta que hable.

Soy yo mismo el reflejo

de mi escultura,

pero cuídome mucho

de la locura,

la que mira sin ojos,

la que relumbra

sin luz, y sin ruido

tumba y retumba;

la que llama sin voz

y cuando te llama

no respondes: prefieres

a su otra hermana,

menos cruel, menos dura,

menos frenética,

más hermosa sin dudas,

aunque esquelética,

que es amable y paciente

porque ella espera

que termines las líneas

de tu poema...

Y contento te marchas

si tu poema

ha quedado grabado

sobre la piedra.

Siglos vienen volando

y siglos van...

[1] Me refiero a los números primos, divisibles enteramente por ellos mismos y por la unidad, que es Dios. (N.del A.)

__________________________

Leopoldo Minaya

Estadounidense nacido en el nordeste de la isla de Santo Domingo (noviembre 15, 1963), isla donde estudió leyes y se recibió de doctor en derecho, por lo que posee una triple nacionalidad (universal, primeramente). Cursó además una maestría en Educación Urbana en el estado de New York.

Otras obras escritas y publicadas:

En el género infantil-juvenil:

La canción de Angelina, Historia de la doncella que fue a la guerra, Cuento de los dos quijotes, Historia del niño René Rosales y de la flauta encantada, El tiempo niño o El libro de Alexander, Romance del pastorcillo, El conde niño. También Charada al pie de la luna, obra de teatro para niños.

En el género Poesía: Oscilación de péndulo, 1984; Preeminencia del tiempo, 1993; Preeminencia del tiempo y otros poemas, 1998; La hora llena, 2007; Poemas imaginarios, 2007, Los cantos sagrados y otros poemas (2019).

Con El libro de la hormiga y Fabulilla de la isla de Santo Domingo o del halcón gerifalte y la zorra mañosa, el primero en prosa, el segundo en verso, incursiona en el difícil manejo de personajes que propenden a la crítica social y de la conducta humana (2020).

Tiene ensayos y comentarios críticos sobre temas literarios en periódicos y revistas nacionales e internacionales y en la red internet.

Blog oficial:

poemasdeleopoldominayablogspot.com

Poemas de Leopoldo Minaya

jueves, 4 de julio de 2019

LA HORA LLENA

No hay comentarios.:

Publicar un comentario